Mi blog en serio

Manifiesto

2009-11-11T01:19:00.002-06:00

No borraré este blog... porque sé que alguien, en algún lugar del mundo, hará 'copipeist' y tendrá lista su tarea.

Además, no tengo las suficientes agallas para matar blogs.

Si tengo más tareas, igual y las subo.

La venta de libros: creo que lo hemos logrado

2009-04-30T20:29:00.005-05:00

Finalmente lo logramos, el libro saldrá a la luz. Ahora sí ya está listo para ser vendido, con suerte se comprado y ya como bonus extra, hasta ser leído.

Ya casi convertida en una regla, en la industria editorial, nada es tan sencillo como parece. Y como también se ha hecho costumbre aquí: vamos por pasos. A partir de los clientes, se hace una división de cuatro rubros para la comercialización:

Clientes individuales. La editorial le vende al lector directamente. Esto puede ser mediante el correo, en la librería de la misma editorial, suscripciones, entre otros.
Instituciones. libros que se venden al mayoreo a los órganos estatales de educación para que estos lo distribuyan en escuelas, bibliotecas y campañas alfabetizadotas.

Ventas al menudeo. Aquí los libros se venden de uno en uno, en librerías, casas y clubes de libros, vendedores ambulantes, entre otros.

Mayoristas. Son los intermediarios entre las ediotriales y los vendedores al menudeo, quienes a su vez lo hacen llegar al lector (¿observan lo bien calculado está todo?). Algunos mayoristas se dedican a vender a las bibliotecas.

EL MÍO PARA LLEVAR, POR FAVOR

Todas las formas de venta ya mencionadas aplican en la exportación. Sin embargo, ésta implica un sinnúmero de problemas entre el consumidor individual, instituciones, detallistas y mayoristas en el país importador, o c con los exportadores ntermediarios en el país vendedor.

Tan es así que muchos ediotres prefieren no intervenir directamente en éste proceso y dejan todo en manos de intermediarios.

Algunos de estos factores que afectan el desarrollo de la exportación son la diferencia idiomática, obstáculos políticos (por ejemplo que tu libro o tu autor no sean tan bien recibidos por las temáticas que abordan, o que el país de origen no sea amigo del importador), censura, factores económicos (o sea, los problemas causados por permisos de importación, dificultades con las divisas, diferencia del tipo de cambio, etc...).

Por esas razones, no sé si lo han notado pero, las ediciones importadas suelen ser considerablemente más costosas.

PROCESO DE VENTA DEL LIBRO

Para que una editorial pueda vender un libro necesita pasar por tres procesos fundamentales:

Promoción: se realiza con la finalidad de que los clientes potenciales conozcan la existencia de nuestra publicación.

Obtener pedidos: convencer a la gente para que haga sus pedidos. Lo cual involucra a un representante de ventas que viaje con el propósito de mostrar nuevos libros a las librerías, escuelas y bibliotecas.

Preparación y entrega de pedidos: consiste en empacar y enviar los libros solicitados y hacer la factura correspondiente.

Fiuf.... creo que al fin lo logramos.

Impresión y encuadernación

2009-04-30T19:36:00.005-05:00

Continuando con el ciclo de vida del libro, hemos llegado a la culminación de su gestación. Sólo un poco antes de su nacimiento en los puntos de venta: la impresión.

Y con ustedes, los tipos de impresión...

Impresión directa con tipos metálicos (letterpress): la tinta se aplica en la superficie elevada de los tipos, se presiona el papel contra ellos y de esta forma la figura se transfiere. Digamos, el proceso es como el de un sello, al cual le pones tinta y gracias a los bordes queda la marca al presionar en una superficie.

Con el paso del tiempo, se inventaron las placas que son tomadas de los moldes originales y usadas en lugar de los tipos. Es decir, ya no era letra por letra.

La placa es una hoja delgada (tradicionalmente de metal, pero luego también se produjo con plático o hule duro) que no se desgasta tan pronto como los tipos metálicos. La otra ventaja es que se éstas placas se pueden almacenar fácilmente para eventuales reimpresiones.

Impresión litográfica o planográfica: Se efectúa a través de una placa plana. La imagen de las letras se reproduce sobre la placa y se procura que la tinta se adhiera sólo a la parte de la superficie que ocupan los símbolos. Cuando el papel se necuentra entre el cilibro cubierto con blanket y la prensa, la tinta se transfiere al blancket y posteriormente al papel. La impresión offset: la forma más familiar de impresión litográfica y la más usada en la producción de libros.

Una de sus principales desventajas es lo reducido de su área de impresión, lo que exige mayor trabajo en el armado de secciones para la encuadernación. Pero entre sus ventajas está la de poder imprimir la composición tipográfica, dibujos, fotos y manuscritos simultáneamente.

El último paso previo a la transportación a la placa es la toma de una película que contien todas las imágenes, y puede ser guardada para volverse a usar, en vez de almacenar toooda la placa.

La impresión sin presión: La "xerografía" hace posible la impresión de pequeñas cantidades de ejemplares a un costo mucho menor. En combinación con los microfilmes, que pueden almacenar grandes cantidades de información en un espacio muy reducido, hace posible la publicación inmediata de libros con un alto valor (medicina, ciencia, tecnología, etc) pero de poca demanda.

Serigrafía: Tradicionalmente se empleaba la pantalla de seda, hoy en día es común el uso de nylon, algodón, malla metálica u otros materiales. Este tipo de impresión se utiliza para la reproducción repetida de un mismo modelo, por ejemplo un papel tapiz. No es tan funcional para libros, pero sí para carteles, estampas, ilustraciones, etc.

Prensas especiales: Imprimen ambas caras de una hoja simultáneamente; también están las que lo hacen sobre un rollo continuo de papel como las de los periódicos. Otras imprimen más de dos colores sucesivamente. Sólo son rentables si los tirajes justifican su uso.

Y a continuación, la encuadernación...

Básicamente la encuadernación consiste en doblar y acomodar los pliegos para convertirse en páginas, múltiplos de cuatro.

Americana: consiste en prensar las páginas refiladas y aplicarles pegamento. Este tipo es mucho más común en las ediciones de bolsillo.

Rústica: aquí se refilan tres lados y en el cuarto se perfora, y luego se coloca el pegamento en los agujeros. Como resultado se tienen versiones más resistentes al paso del tiempo y el trato de los lectores.

Ahora ya lo saben, amiguitos.

Qué bonito es lo bonito

2009-04-30T19:02:00.019-05:00

Detrás de cada libro feo o bonito hay un buen o mal diseñador. Pero además de lo estético, el diseño de una publicación debe cumplir con otra cualidad igual o más importante: la funcionalidad.

Cuando conseguimos combinar ambas partes, generalmente resulta una de esas ediciones que obligan al lector a convertirse en fiel coleccionista de nuestros ejemplares.

El diseñador determina:

Tamaño del libro

Calcular las dimensiones que alcanzará la obra; es decir, la cantidad de letras que tiene el manuscrito, el tamaño de los tipos, si las páginas serán grandes o pequeñas, con márgenes estrechos o amplios y poco o mucho espacio entre renglones.

Para determinar ésto se hace un aproximado, se selecciona una cuartilla, posteriormente hay que contar el número de caracteres (incluyendo el espacio entre palabras) y luego multuplicar la cifra por el número de cuartillas de que consta el manuscrito. Es importante considerar tablas, diagramas, índices y apéndices.

El total de caracteres del manuscrito dividido entre el número de éstos que caben en cada página, nos da la cantida de páginas de que constará el libro con un formato determinado. A esto de suman los espacios de las ilustraciones, la portada, notas introductorias, y demás materiales.

El cálculo del tamaño del libro es un factor básico en planeación, pero sobre todo, en términos económicos. El costo de la tipofrafía depende del número de caracteres y por consiguiente en el costo del papel y de la impresión.

Tipografía

La técnica con que serán compuestas las palabras para ser impresas. Estas pueden componerse mécanicamente, por procesos fotográficos, con máquina de escribir, utilizando procesadores de palabras, colocando letra por letra a mano o dibujando cada una de ellas también a mano.

La materia del libro es determinante en la toma de esta y básicamente todas las decisiones que acompañan al diseñador (además del presupuesto).

Impresión

Dicha tipografía realizada en linotipo, monotipo o compuesta a mano puede ser impresa directamente con el proceso letterpress o utilizar la impresión fotooffset mediante pruebas de alta calidad obtenidas directamente del tipo; por su parte, la hecha en fotocomposición o el texto mecanografiado requiren placas y equipos offset.

Si hay ilustraciones, se modifican los procedimientos. La impresión de texto es más económica que la que incluye ilustraciones y si son a color o en blanco y negro, así como nitidez.

El papel

La elección del papel depende del procedimiento de la impresión.

Encuadernación

Implica decidir si el libro será de pasta dura, blanda o ambas.

El diseñador debe buscar:

Que el diseño sea apropiado para el tema del libro.

Que tenga atractivo artístico.

Claridad e inteligibilidad para el lector.

Economía tanto del editorial como del consumidor.

Viabilidad desde el punto de vista de la impresión.

A estas alturas me parece casi innecesario mencionarlo, pero por si acaso, el papel del editor es literalmente decisivo. Él es quien aprueba o no el trabajo del diseñador.

***

Si el tema te interesa el blog VisualMente publica periódicamente textos de periodistas y diseñadores sobre "periodismo visual, creatividad y diseño de informaicón" como reza su lema.

Esta es la dirección: http://visualmente.blogspot.com/index.html

Las partes del cuerpo (de un libro)

2009-04-30T19:02:00.018-05:00

Cubierta o primera de forros

El verdadero nombre de la mundialmente conocida como "portada". Esta parte debe incluir la información elemental del libro como el título, su autor o autores, la editorial y el tomo o volumen si es que aplica. Generalmente llevan ilustración.

Segunda de forros

Se localiza (al menos en occidente) del lado izquierdo y es la que sigue de la cubierta. Lo común es que vaya en blanco, aunque en alguna ediciones son solapas donde se incluye una pequeña biografía del autor, y otras publicaciones del mismo o de la editorial.

Páginas falsas

Son las 1 y 2, y también se les conoce como hojas de respeto o cortesía.

Falsa portada, anteportada o portadilla

Página 3 con el título de la obra.

Contraportada o frente-portadilla

Página 4 suele quedarse en blanco.

Portada

Página 5 y es donde se exponen los datos de la obra, si bien en la primera de forros sólo se asientan algunos por una cuestión de estética, en la portada se pone, además de los ya nombrados, los otros: autor(es), título, subtítulo, colección, editorial, año, traductor, entre otros.

Página legal

En está, la página 6, van los los datos que por ley debe tener un libro: derechos de autor, los datos de la primera edición y sus respectivas reediciones, el International Standard Book Number (IBSN, en español Número Estándar Internacional de Libro), los datos completos de la editorial, el año y la ciudad en que se imprimió.

Epígrafe o dedicatoria

Página 7, lleva algunas líneas que el autor redacta. La siguiente se deja en blanco para iniciar en página non.

Índice general

Pueden ir al principio o al final del texto, lleva el contenido del texto.

Apéndices o anexos

El equivalente al "material extra" en DVD's.

Cuadros y material gráfico, notas, bibliografía, vocabulario o glosario, índices analíticos, índice de láminas (no siempre aplican)

Colofón

Se localiza al final y contiene datos de tiraje y fecha en que se terminó de imprimir, la dirección de donde fue impreso, etc.

Tercera de forros o retracción de contraportada

Equivale a la segunda de forros por lo que también puede ir en blanco o tener solapa.

Cuarta de forros o contraportada

Sinopsis del libro; se puede acompañar de la biografía del autor y/o de comentarios de especialistas del medio.

Pero como dicen las leyendas de algunas promociones: "aplican restricciones"; y éstas serán de acuerdo a las políticas de cada editorial. Todo esto supone la amalgama del diseño, economía y practicidad, además del trabajo anteriormente mencionado que implica la consumación de la idea gestada por el autor.

Fuente
ZAVALA Ruíz, Roberto. "7. Producción del libro: impresión y encuadernación" en El libro y sus orillas: tipografía, originales, redacción, corrección de estilo. UNAM, Distrito Federal, 2003, p. 95-109.

CUESTIONARIO

2009-04-13T22:21:00.008-05:00

Cora Bravo Laborie

Define lo más ampliamente posible el concepto de Empresa Editorial.

Corporación con fines lucrativos dedicada a la producción impresa (aunque con las nuevas tecnologías ya no es regla) de ejemplares de algún texto; ya sean libros, revistas, periódicos, etcétera. Sin embargo, tal materialización seriada de contenidos amerita un proceso de creación, revisión, corrección, diseño, y a veces de traducción o adaptación (en el caso de guiones cinematográficos, por ejemplo).

La inversión se recupera cuando el producto, es decir, la publicación circula en el mercado. La empresa editorial también se encarga de su promoción y, en el caso de las revistas o periódicos, también buscan patrocinadores y anunciantes para sostenerse. Por lo tanto, gran parte de los libros y revistas que tenemos pertenecen a empresas editoriales, responsable de la difusión holográdica del conocimiento.

¿Cuál es el papel del Editor en la sociedad?

El editor es el promotor del conocimiento escrito en una sociedad. A través de las distintas líneas editoriales, técnicamente decide lo que toda una sociedad leerá. Ya que, como hemos visto, un editor decide qué, cómo, cuándo y a quién publicar.

El editor debe ser un erudito amante de la cultura y/o comprometido con la información (en el caso de diarios), más que un empresario. De lo contrario, de corre el riesgo de comerciar con la veracidad, con la ética y el conocimiento. ...como de hecho se observa ya en algunas publicaciones.

De acuerdo con las lecturas y las discusiones en clase, ¿qué acciones propondrías para incrementar el número de lectores en México?

Haría lo que hasta ahora parece funcionarle al resto de los productos en el mercado: regalar muestras gratis. Una buen campaña en la que regalen ediciones económicas de obras literarias.

No prestadas mientras viajas en el metro... no, porque a todos nos gustan los regalos y porque no todos usan el metro.

Y como "dadas hasta las puñaladas", una vez encariñados con el producto, naturalmente irán por más, y claro... para entonces ya estarán dispuestos a pagar por él.

Aún así, sería necesario bajar los precios de los libros, porque no podemos pedirle a la gente que decida entre Milan Kundera y la despensa de la quincena.

Claro, todo esto aunado a campañas en las convenzan a la gente de que leer no da sueño, ni es una pérdida de tiempo, ni se van a ir al infierno. Pero sobre todo... que no se den cuenta de que estás promoviendo la lectura.... porque si nos descubren, en ese momento, se arruniaría todo. La gente se ofusca cuando escuchan la palabra "cultura" o "leer" o "museos" (sucede algo similar con "examen" o "inyección").

También es importante recalcar que.... no se trata de regalarle a la gente Cañitas o los libros de Yordi Rosado. Me refiero a un verdadero programa organizado y planificado, justamente por buenos editores que propongan textos básicos básicos para todo lector, pero también atractivos para cualquier novato. Es decir... el Quijote es elemental, pero en definitiva no es lo más adecuado para alguien que ni por equivocación ha leído en toda su vida.

Bien... ahora ya sólo necesitamos presupuesto... pero esos son meros detalles. Ahí tienes, Alonso Lujambio.

En su libro Homo videns, Giovanni Sartori hace una severa crítica a la preeminencia de la televisión sobre medios impresos como los libros. ¿Cuál es tu postura frente a los argumentos de Sartori?

No creo que la televisión tenga la culpa de que la gente no lea. Antes de la televisión la gente de todos modos no leía.

Y el problema no sería tan grave si la calidad, por ejemplo de los noticiarios, no fuera tan deplorable. Si no tuviéramos a cretinos como Javier a la Torre "informando", quizá no habría tanto conflicto con que la gente prefiriera HECHOS o NOTICIEROS TELEVISA, en vez de El Universal o cualquier otro periódico.

Lo mismo en el entretenimiento. Quizá Sartori no se rasgaría las vestiduras si descubriera que la gente se divierte más mirando programas de calidad en la tele, aunque no estuvieran leyendo sus libros. Pero no... el drama viene cuando las personas optan por 'Ventaneando'.

Así que aquí tenemos dos mortificaciones: la gente no lee y además prefiere una televisión que sólo transmite estupideces.

Sin embargo, para la tranquilidad del señor Sartori y de todos nosotros, Internet le está comiendo el mandado a la tele y, tampoco digo que pronto, pero estoy convencidad de que la Red se encargará de ser el nuevo informante. Y al menos por cuestiones de formato, requiere de un ejercicio informativo más complejo.

Pero para más información pueden consultar éste post.

Menciona a los principales actores de la cadena del libro, comenzando por el autor y terminando en el lector.
Autor(a), editor(a), corrector(a), diseñador(a), impresor(a), vendedor(a) y lector(a). Click aquí

Menciona los diferentes canales por los que llega un manuscrito a un editor.

Los autores pueden enviar sus escritos a las editoriales, sin embargo es común que los escritores tengan managers, es decir, agentes literarios que se encargan de promover los textos y buscar su publicación.

También está la compra de derechos para las reimpresiones o traducciones que ya fueron un éxito. Y, cómo no, artículos o textos especializados que han sido solicitados previamente por editoriales enfocadas en el tema.

¿Cuáles son las dos propuestas de cálculo editorial que propone Datus C. Smith? Descríbelas brevemente.

Uno es calcular el número de ejemplares se necesitan vender para recuperar el dinero invertido. El segundo, se basa enlos costos de impresión de manera que el número de ejemplares publicados será inversamente proporcional al precio de venta.

De acuerdo con Smith, ¿cuáles son las posibles fuentes de financiamiento para un proyecto editorial?

Las ganancias generadas de las ventas de las publicaciones, reediciones, derechos de autor, apoyo de organizaciones y/o instituciones no gubernamentales, culturales o educativas.

Según Roberto Zavala ¿cuáles son las partes de un libro?

Cubierta o primera de forros
Segunda de forros o retiración de portadas
Páginas falsas
Falsa portada (anteportada o portadilla)
Contraportada
Portada
Página legal
Dedicatoria o epígrafe
Índice general, texto
Apéndices o anexos
Cuadros y material gráfico
Notas
Bibliografía
Glosario
Índices analíticos o por temas
Índices de láminas
Índice general
Colofón
Tercera de forros o retiración de contraportada
Cuarta de forros o contraportada.

¿Cuál es el papel de la publicidad en las revistas?

Financiarla. Tanto en revistas como en los otros medios de comunicación, la publicidad es el sostén económico de la publicación o del programa, etc.

Escoge tu revista preferida y describe las partes que la componen.

Chilango es una revista mensual tamaño carta de 112 páginas, la edita Grupo Expansión. Su editor general es Felipe Soto Viterbo.
La portada lleva el nombre de la revista, los balazos de los artículos destacables y una ilustración alusiva.
La segunda de forros es un espacio publicitario.
En la página 1 se encuentra el directorio y la editorial, en la subsecuente está el Índice o Contenido con el nombre de las secciones, títulos y abstracts de algunas de sus notas, artículos y reportajes.
Hay una página dedicada a las cartas del lector, titulada 'Cartas'.
Sus secciones son: Alameda, DFondo, Guía del mes, Columnas, La Guía. Estas secciones a su vez, tienen otros espacios. Por ejemplo, en La Guía encontramos Bares&Antros, Cine, Música, Arte, Escena, Escapes y En el banquillo.
Entre sus anunciantes destacan Chevrolet Captiva Sport, Seat Ibiza, Tequila Agavia, Vick, el mismo Grupo Editorial Expansión, Cantina Urbana Guadalupe Reyes, Play Station 3.

¿Cuáles son los canales más comunes para la venta de libros y revistas en México?

Suscriptores, puestos de revista (kioskos o tijeras), súpermercados y tiendas como Sanborn's o restaurantes como Vips, California, El Portón; obviamente librerías, tiendas de discos, farmacias, aeropuertos, minisúpers.

¡No! ¡Todo menos un vaso de agua!

2009-04-13T16:48:00.011-05:00

Las empresas editoriales como difusores culturales llevan consigo la encomienda de la defenza del lenguaje. No obstante, aclara Peña-Alfaro que "la lealtad lingüística en nuestro país se manifiesta muchas veces en un culto inexplicable a las formas, aun en menoscabo de las ideas o de la naturalidad de la expresión."

La autora pone el tíííííííííííííípico ejemplo del vaso de agua. Por que nunca faltarán los puristas, que eso sí, harán un singular uso y abuso del "güei", pero pobre del sediento que ose blasfemar con tal petición, porque ipso facto sacan su caduco reproche.

A todos ellos, sería oportuno comentarles que solicitar un vaso de agua es totalmente legítimo, entendible y por lo tanto, proporcionar el mentado recipiente relleno del vital líquido (sin importar material, edad, sexo, religión o preferencia política del vaso).

Y es que uno no va al mercado a pedir 4 kilos con manzanas, sino de manzanas. De igual modo, pedir el contenedor de agua, se refiere a la medida y no a las cualidades matéricas.

Por ello resulta muy conveniente la acotación que hace la autora al redimir el papel del tumbaburros: "Los vocablos sufren muchas veces desplazamientos semánticos o sintácticos y la misión de los diccionarios no es condenar esas modificaciones, sino simplemente describirlas."

Optar por el sentido literal, antes que el sentido común de la expresión dificulta el quehacer de estos paladines del la lengua, ergo entorpece de manera absurda la cotidianidad del diálogo entre mortales.

But, wait a minute... ¿¡quién rayos dice fósforos, remera, pololo, gilipollas, etc?

¿Y qué hay con los anglicismos? Quizá la cercanía geográfica con Estados Unidos nos ha llenado de palabras innecesarias porque tienen su equivalente exacto en nuestra lengua. Al respecto, el texto cita a Moreno de Alba quien afirma: "Lo que debe evitarse es el empleo de extranjerismos no necesarios, de anglicismos y galicismo superfluos..."

No así, en el caso de terminología que exige el respeto del vocablo extranjero, al menos mientras encontramos uno adecuado al español. Los compañeros del área de producción y publicidad saben mucho de eso. Con palabras como: target, brandig, teazer, story board, fade in/out, merchandisin, etc, etc, etc... mantienen blindadas sus conversaciones quesque muy profesionales.

Fuente

Silvia Peña-Alfaro, "De la Corrección a la ultracorrección" en El oficio editorial.

***

Recomendación personal

Chequen este blog: http://gazapping.blogspot.com/ Que aunque no es actualizado desde 2007, ofrece información muy interesante sobre errores frecuentes en el lenguaje y demás contenidos útiles para nuestro oficio.

Todos cometen errores

2009-04-13T03:36:00.009-05:00

"El hombre que ha cometido un error y no lo corrige comete otro error mayor"

Confucio

Una vez que se echa a andar nuestro emocionante ciclo del libro y de haber pasado todos los filtros mencionados en el post anterior; ya con el VOBO y aún con las repetidas revisiones al texto que ello implicó. Llega el momento de una muy minucioso y estricto examen a conciencia.

Así que... cuando creímos que no podía haber tipo más audaz en la editorial que el editor, llega a nuestras vidas un nuevo personaje encargado de ésta labor de supervisión: -cha cháaaan- el corrector de estilo.

En ésta parte del proceso es quien toma el curso del futuro libro y procura una comunicación y revisión constante al trabajo del autor, traductor, tipógrafo, diseñador, ilustrador y hasta impresor.

Sobre las manos de éste hombre recae el éxito o el fracaso de la calidad en el manuscrito. Él tiene que hacer que, como dicen, todo cuadre.

Por lo tanto, no es de extrañar que sea el ojo más estricto y más temido de todas las partes que engranan el resultado final. El autor teme que cercenen su "perfecta" obra. Incluso diseñador e impresor cuidan que su trabajo se considere adecuado o le encuentren fallas.

Pero volviendo al autor, la labor del corrector consiste específicamente en que el texto sea legible, accesible sintaxis, de impecable estructura y verifica que la información sea correcta. De manera que el corrector ha de ser un verdadero erudito en cuestiones del lenguaje, pero también en el tema del libro. Ya que son comunes las fallas en ciertos nombres o datos que sólo un conocedor podría identificar y que el ojo del escritor, editor y consultor pudieron haber perdido de vista por la lectura repetitiva que vicia las correcciones.

Así que el corrector de estilo también representa la lectura y visión fresca para dejarlo impoluto y "guapo" considerando lo siguiente:

LEGIBILIDAD: es la forma inteligible de presentar el manuscrito para que el tipógrafo pueda capturarlo cuando esté listo. Aquí se vigilan, por ejemplo, los "errores de dedo".

UNIFICACIÓN: implica uniformidad la puntuación, nombres, abreviaturas, tipografías, formas de escribir algunas palabras, etcétera.

ORTOGRAFÍA Y GRAMÁTICA: la primera elemental (no diré más). Clarificar las ideas, no es regla pero en la literatura éstos errores no son tan comunes, en textos académicos pasa más seguido de lo que creen. Hay gente muy experta en su campo de estudio, pero de redacción saben un comino.

TRASLITERACIÓN: en el caso de las traducciones, es importante vigilar las adaptación. Aunque una obra originalmente estuvo en japonés, por ejemplo, no es lo mismo traducirlo al español antiguo, al de argentina, o cualquiera otra de sus "versiones".

VERACIDAD DE LA INFORMACIÓN: deberá cersiorarse de que los datos expuestos como nombres propios o años, sean correctos.

PROPIEDAD Y LEGALIDAD: nada de plagios.

¿A quién le pareció una buena idea?

2009-03-15T00:41:00.007-06:00

Saber escribir no necesariamente nos hace escritores, ya no digamos buenos escritores. Y si alguien conoce esa regla es un editor. ¿Entonces... cómo se descubren las grandes ideas publicadas? ¿O qué? ¿Pensaron que los textos publicados se seleccionan así porque sí?

Claro que no.

Lo crean o no, hay gente encargada de seleccionar de entre todos los textos que recibe una editorial, al elegido para ser publicado. La cabeza de ese equipo es ni más ni menos que el editor.

Y como ocurre en todas las otras cuestiones editoriales, el que éste personaje llene tal puesto, no es una casualidad. Nada de eso. El editor debe poseer un extraordinario acervo cultural que le permita distinguir textos medianos u ordinarios; de los que tienen calidad y potencial.

Para logarlo, el buen editor lleva un riguroso y minucioso proceso de organización donde se registran todos los autores de los escritos que han sido recibidos, los que ya han sido revisados y de éstos, los publicados y los que posiblemente se publiquen.

Parecería obvio, pero de cualquier forma es importante comentar que el primer gran filtro es que el texto se a adecue a las temáticas que maneja la editorial. De manera que en una empresa editorial que trabaja asuntos religiosos difícilmente recibirá un texto de medicina.

Pasada la prueba elemental, se inica con una primera lectura, que es más una revisión dónde el editor decidirá si el texto amerita una segunda ojeada; aquí interviene el consultor (nuevo personaje, por cierto) quien debe ser una verdadera autoridad en el tema examinado, es una especie de consejero que apoyará o no "al candidato".

Otro nuevo personaje es el agente literario, encargados de presentarle al editor "lo último de lo último" en textos. Obviamente no se trata de cualquier charlatán... son personas que conocen lo que se está publicando, presentan propuestas inovadoras.

Dinero, lana, varo, cash, marmaja, plata, efectivo, morlacos, capital, billete, billuyo, parné, money...

2009-03-14T01:33:00.012-06:00

Money - Pink Floyd

Como ya lo había explicado antes, la editorial funciona como una empresa y como tal, se debe considerar la parte financiera. También, como ya lo habíamos comentado, hay varias partes en este negocio que implican un costo y se administran de dos formas.

La primera implica el registro minucioso de lo que uedeocurre en cada etapa del proceso ("El emocionante ciclo del libro" ¿lo recuerdan?) y clasificar los costos en las siguientes categorías:

Costo de preparación editorial: o sea, los pagos al autor y los honorarios de dibujantes, correctores de estilo, traductores (si es el caso), diseñadore y demás involucrados.

Costo de manufactura: que incluye el pago a la imprenta y ya sea directamente o a través del impresor, lo correspondiente a papel, tinta, tela, hilo... wa wa wa.

Costos de comercialización y distribución: se refiere a los que orginan las labores de empleadps encargados de recoger pedidos (los Godínez de las oficinas, claro está), cargadores (los denominados "Yveme"), publicistas, promotores y más.

La otra forma contempla el impacto de la cantidad de ejemplares, el precio al menudeo y las posibles concesiones al autor (tan bondadosos), así como el pago de honorarios.

Costos automáticamente variables: Invariablemente se incrementan con el aumento de ejemplares. Es por eso que incluye el pago por derechos de autor y a la imprenta (tinta, papel, materiales, proveedores, etc.

Costos no variables, son precisamente losque no varían. Es decir, aquelos que no se incrementan ni disminuyen independientemente del número de impresos.

Costos de promoción: dependen de la política editorial, pueden ser afectados por la cantidad de copias impresas. Lo común es que las editoriales destinen un porcentaje de sus ingresos anuales para la inversión en publicidad y depende, también, de la cantidad de posibles ventas, la respuesta del público, el tipo de libro, etc.

Costos generales: pueden ser controlados por el editor, frente a la expectativa de vender todos los ejemplares, pero suelen ser fijos y son los referentes a la contabilidad, administración, impuestos.

Pero.... ¿cómo establecen los preciosas al público?

Estos se determinan a partir de cuatro aspectos que el editor debe contemplar. Por lo general, el precio fijo al público depende de las regiones del mundo donde se comercialice, aunque invariablemente el costo se incrementa entre un 3% y 6% por encima del costo de producción. En fin, los aspectos en juego son:

Cantidad de ejemplares vendidos: no obstante, el hecho de agotar los libros, no significa que la editorial se hizo millonaria, ya que en este rubro entran los ejemplares de cortesía y también los defectuosos.

Descuentos a librerías y otros clientes: bueno.... ¿creían que esos descuentos a estudiantes se pagaban solos?

Costos eventuales de comercialización: suponen hasta un 15% y son por comisiones para representantes de ventas y gastos de envío.

Finalmente, como en todo negocio, es indispensable prever el costo-beneficio en cada una de las decisiones que la editorial tome en la producción de un libro. También están las consideraciones legales y como los Derechos Subidiarios que son los que permiten reeditar versiones de obras que originalmente manejaba alguna otra editorial como es el caso de las ediciones conmemorativas de Santillana de Cien Años de Soledad y La región más transparente.

Jóvenes XXX en el Palacio de Minería

2009-03-13T22:15:00.009-06:00

NDA: me siento vieja.

En su edición XXX la Feria Internacional del Libro en el Palacio de Minería se llevó a cabo del 18 de febrero al 1 de marzo. La entrada costó quince pesos al público general y para estudiantes diez pesos (suertudotes...). Y en vista de tal ofertón, me dediqué a obsvervar a los alumnos que ingresaban.

Como de costumbre, destacaron las grandes editoriales como Anagrama, Esfinge, Amorrortu, Siglo XXI, Fondo de Cultura Económica, Editorial UNAM, Taurus, Plaza y Valdez, Alfaguara, entre otras. En las secciones en las que fue dividido el recinto, se encontraba literatura de todas las épocas, de todos los temas habidos y por haber.

Encontré una obra especialmente solicitada por la chaviza: Pregúntale a Alicia. La historia de una chica atrapada en el mundo de las drogas. Sé básicamente NADA de este libro, pero al menos el título suena intensote. Espero que no sólo el nombre apantalle.... como.... 'Rebelde'. Acá encontré algo.

En mis tiempos, la sensación eran Harry Potter, El Señor de los anillos y "los más acá" ya estaban en Asimov o Bram Stoker. Claro... los perdidos con Cañitas que, me parece, ya no tuvieron remedio.

Conforme caminaba me percaté de que los chamacos le "hicieron su agosto" a la gente de Unicef, que aunque digna la causa, de libros vendían lo que un puesto de garnachas. Por tanto se veían a los imberbes con sus ositos, libretas y demás.

Por lo menos estos colaboraban con algo más noble que sus compañeros instalados en las cafetería.

No sé qué opinen... pero hay un momento en que el dichoso debate de la lectura juvenil pierde sentido porque a nadie le parece lo que leen (como a mí). Yo prefiero confiar en que los de UNICEF, Crespúsculo y Alicia encontrarán "el camino del bien". Los de la Coca Cola en la "cafe", bueno... mm... no todos se pueden salvar, es supervivencia elemental. Y no lo digo yo, pregúntenle a Darwin.

Otra cosa a destacar es que sólo había una escuela, al menos de forma oficial, visitando la Feria. Por si acaso, pregunté a organizadores si era cuestión de logística y respondieron que no, que como en las fiestas "entre más mejor".

Entrometiéndome en más compras ajenas, el testimonio de estudiante que visitaban la feria con su secundaria, reflejó el espíritu de los (escasos) jóvenes lectores que se inclinan por los llamados best sellers. Al pagar en caja, entre el agobio y la satisfacción, una adolescente desembolsó quinientos pesos: "Compré los de Crespúsculo", y en su bolsa mostró dos títulos de dicha saga.

Por un monto mucho menor, la colección Punto de Lectura, le ofrecía a esta novata lectora títulos como:

Modelo para armar de Julio Cortazar: $68

La muerte de Artemio Cruz de Carlos Fuentes: $93

Noches Blancas de Fiodor Mijalovich Dostoievski: (por sólo) $38

Frankenstein de Mary Shelley: $42

Total: $241

Aunque últimadamente, cada quien sabe lo que hace con su dinero. Sólo digo que por la mitad, tuvo la oportunidad empezar una biblioteca algo más completa. Sin embargo me llena de remordimiento esta puberta pase de Crespúsculo a ¿Por qué los hombres aman a las cabronas? y yo no hice nada para remediarlo.

Si no son enchiladas

2009-02-23T00:57:00.015-06:00

Como sucede con casi todos los productos que consumimos jamás pensamos en el proceso que se llevó a cabo para llegar al resultado final. El caso de los libros no es precisamente sencillo, en especial tratándose de un mercado como el actual donde la lectura se encuentra devaluada.

Datus C. Smith explica a detalle en su Guía para la publicación de un libro "el emocionante ciclo del libro", como he decidido llamarlo:

Puedes dar click en la imagen para ver la emoción de cerca.

El autor

Es el creador del producto original. Como tal, debe proteger su trabajo de aquellos malintencionados que podrían plagiar o hacer mal uso de su obra. Por ello se inventó el copyright que protege el derecho a dar, luego de algunas negociaciones, su autorización para reproducir su escrito además de reconocerlo como el legítimo dueño. También se lleva un "tipo de relación entre el número de personas que utilizan el libro y el monto de la recompensa que el autor recibe", o sea, las regalías.

Recordemos que sin autor simplemente es imposible continuar con la emoción.

Entre el autor y el impresor está el editor, en este caso, la editora que interviene en la planificación del libro y es responsable de darlo a conocer. De ahí el inicio de la simbiosis: sin autor no hay libro, pero sin editor, impresor y vendedor el texto no tendrá difusión ni será redituable para el escritor (y no, no importa que sea "LA OBRA").

El impresor

Es el fabricante del libro quien no determina la publicación más allá de la impresión misma del producto (que en realidad es un importante paso), pero no influye en las decisiones o eventuales cambios al contenido.

El impresor recibe el texto del editor con los formatos requeridos, es decir el diseño, composición tipográfica, encuadernación, papel, etc. Al firmar un contrato tiene la obligación de respetar condiciones de reproducción. Es el primero en recibir su paga.

Volviendo al editor, éste debe cerciorarse de la corrección ortotipográfica, o sea, que el texto se haya revisado cuidadosamente una y otra vez hasta asegurarse de que no hay errores. De lo contrario, si el impresor produjo un gran número de copias equivocadas, los ejemplares tendrán que reimprimirse nuevamente con las correcciones pertinentes, lo cual elevará los costos de producción. Y todos señalaremos y culparemos al editor por haber hecho mal su trabajo.

Un editor negligente pondría en peligro el sano y correcto equilibro de nuestro ciclo.

Ah sí... el editor también debe hacer cumplir los plazos de impresión y las negociaciones de los costos con el impresor.

Por cierto...

En el editor también debe administrar el presupuesto que contempla producción, promoción, publicación. Costos e ingresos (precio al público, ejemplares, descuentos a librerías, comercialización, etc).

Vendedor

Una vez que el editor ha establecido los factores anteriores y el libro se ha construido como tal, es momento de sacarlo a la venta y esperar a que la inversión se recupere.

Los vendedores naturalmente reciben una parte de las ganancias, pero éstas fueron contempladas por el editor, de manera que los demás que intervinieron reciban también su parte.

Si todo salió de acuerdo al plan, cuando se cumplió ese proceso el libro está listo para ser disfrutado por los lectores, pagar la suma y esas ganancias serán repartidas y algún porcentaje le llagará a tu escritor favorito. Es por eso que la piratería daña tanto la industria y atrofia el ciclo.

Ocurrió hace algunas horas

2009-02-23T00:00:00.005-06:00

En cierta plaza comercial del sur una pataleta sin precedentes acaparó mi atención mientras pasaba por ahí. Se trataba de un niño como de 7 años que literalmente suplicaba entre llanto y mocos que su madre le comprara un libro: "¿Te pones así por un libro?" escuché que la señora le preguntó.

No supe cuál quería pero berreba con tal sentimiento que a punto estuve de cooperar con su causa más que noble. De paso le habría propinado un merecidísimo zape a la madre, que con esa pregunta desmerecía por completo a su compunjido chamaco.

Sólo necesitó arrastrarse un par de veces más y que las personas alrededor miráramos la escena con repudio, para que complacieran la legítima rabieta del pigmeo. ¡Faltaba más!

Fue una verdadera lástima que no pudiera grabar la escena, sólo así no cabría duda de que cuento la verdad. Además sé que se hubiera convertido en la nueva sensación de Youtube.

Bu...

Cero y uno: el fin justifica al medio

2009-02-22T13:47:00.016-06:00

"El arte en vez de declinar, debe conquistar la esfera de la tecnología."
Otto Wagner

El temor a que la tecnología nos rebase clausura la posibilidad de que nos perfeccione. Esta natural aprensión ha acompañado al hombre en cada uno de sus hallazgos e irremediablemente lo ha dividido en el goce y el recelo.

El primero busca el acercamiento y plusvalía del hecho tecnológico. Mientras que el segundo lo condena y relega hasta terminar en el auto-rezago. Con ello no es que cancele el análisis crítico que exige toda transformación, sin embargo dicho análisis debe encaminarse -creo- más a un aprovechamiento que al destierro.

Todo esto me recuerda (y ahí viene la "bonita anécdota") la imprenta que tiene, aunque ahora más bien puedo decir que tenía, mi familia. Este negocio se negó a evolucionar y renuente a las facilidades que la digitalización trajo, se ha quedado corto y obsoleto ante necesidades de la actualidad.

La rapidez con la que ha evolucionado la humanidad en el último siglo es producto de los avances en comunicación. Negarse a estos procesos limita una de las funciones más esencial en el hombre que es el intercambio de información, la interacción con su entorno (virtual, si gustan) que termina por depositarnos en el rezago social.

Algo que me parece fundamental es el uso que se le dé al soporte digital, y que Daniel Cassany tiene a bien resaltar. La idea no que el producto de la digitalización sustituya las formas de nuestro hacer cotidiano. Lo ideal es apostarle a que estos avances aumenten la calidad de las creaciones que resulten.

Wikipedia no sustituye el trabajo de investigación ni el contenido íntegro de la misma. Lo que sí hace es brindar una buena pista para iniciar el resto del camino que requiere indagar. Por ejemplo, lo que Wikipedia o Taringa o la misma Internet realmente representan, es el cúmulo de información que los usuarios poseen. Lo que todos sabemos sobre todo o sobre algo.

Así es como se inició el concepto de enciclopedia. Sólo que no son D'Alembert, Diderot y Voltaire quienes la dirigen en esta ocasión, sino todos los usuarios de Internet como lo dicta su principio de funcionamiento. Es por eso que la información que circula en la red implica el reto, que evidentemente no todos deciden tomar, de discernir entre lo útil (y no) de su contenido.

$@=/¬~€¬!!¿!?

2009-02-18T21:22:00.002-06:00

brrrrr...........

Tenía lista mi entrada sobre 'Monsi' y el explorador enloqueció y borró todo.

Próximamente el segundo intento.

La televisión es del diablo

2009-02-14T00:01:00.005-06:00

Giovanni Sartori señala la avidez audiovisual de la sociedad contemporánea como secuela de los contenidos mediáticos, específicamente los televisivos. Cuestiona los formatos saturados de imagen atentan ontra el "contexto coordinado de valores, creencias, conceptos, y (...) de simbolizaciones que construyen la cultura".

(....maldito seas, televisor)

Uno de sus planteamientos principales es que hoy en día, una imagen vale más qué mil palabras. A lo cual opongo categóricamente. Primero porque estudiar lo que estudio perdería sentido ¿y para qué escribir si lo de hoy son las imágenes? Apuesto a que Sartori (y todos, de hecho) entenderíamos realmente poco si dejáramos correr exclusivamente imágenes en la televisión. Ni audio ni texto.

Exagerar sirve para explicar. No es que realmente crea que el autor se refería a eso. Lo que sí considero, es que el estudio científico de la comunicación no ha sido gratuito, y las teorías derivadas buscan, entre otras cosas, la tranquilidad de los politólogos (y demás paranoicos) que viven con el miedo constante de la enajenación mediática.

Joseph Klapper (1917-1984), investigador de los efectos sociales de los medios de comunicación en las audiencias afirmaba: "los medios no son la causa necesaria y suficiente de los efectos sobre la opinión de los individuos (...) la familia, la escuela, la religión, el estatus social, el territorio, son el espacio en el que se crean los valores de referencia, sobre los que los medios ejercen una influencia limitada" y en realidad cobran direcciones diferenciadas de influencia, en función de los segmentos que integran las audiencias.

A Klapper se le suman otros como Harold Laswell, Charles Wright, Durkheim, Merton, etc etc... a quienes seguro estudiaron en Teorías de la Comunicación (a menos que estuvieran con Sariñana... coff coff). Bueno, tampoco faltarán los fans de la teoría crítica (el breviario ñoño del post).

El voto de aprobación que me merece Sartori es en el sentido preferencial que ocupa la TV. Es cierto, en general las personas optan por un noticiario, antes que un periódico. Ni discutir... Y el otro aspecto también muy cierto, es que la computadora está desplazando a la televisión. Pero volviendo a los formatos, considero que el de Internet compensa en buena medida texto, imagen y audio.

Lo cual me recuerda que el meollo de la lectura y de la entrada, tendría que encaminarse más a cuestiones editoriales. Internet, como ya decía, me parece un sano equilibrio de recursos, además de otras bondades que ofrece su estructura como el de la gratuidad, el amplio tráfico de información y su ensanchada libertad de expresión.

Un claro ejemplo es el semanario electrónico Índigo. Una muy buena propuesta periodística en línea que combina diseño, video, audio, naturalmente texto, y por su información, despavila los criterios de sus lectores. Factor que sin duda entusiasmaría al señor Giovanni.

De cualquier modo las nuevas tecnologías terminarán por convertirnos en "adictos de por vida a los videojuegos" (chin....). Y el progreso científico, cultural y pedagógico de la realidad virtual, se empaña por un debate de nomenclatura sobre la realidad a la que aspira la realidad virtual (que en realidad no es real porque es virtual y lo virtual no es real, etc, etc, etc....

El caso es lo nuevo idiotiza. Menos mal que Homo Videns salió antes que Second Life o Facebook. Quizá estaríamos frente a una nueva pandemia, mucho más severa que la televisón.

- "Si te portas mal, la tele te va a comer. O peor, a trasgredir tu esfera cultural."

Para enguapecer tu blog

2009-02-13T20:57:00.010-06:00

Debido a que ~~mis miles de fans~~ algunos compañeros me preguntaron por el formato (coquetón) de mi blog. Les dejo aquí el dato, además de un breve instructivo para todos aquellos que de la computadora sólo conocen Word y messenger.

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Entren a google y pongan: TEMPLATES BLOGGER o PLANTILLAS BLOGGER. Les recomiento 'Btemplates'.

Una vez que hayan elegido algún modelo, descárguenlo. Deben extraer el archivo y dentro de la carpeta encontrarán un archivo de extensión .txt (o sea de bloc de notas). Ábranlo, seleccionen el código y luego copiénlo.

Lo siguiente es entrar a la cuenta de blogger y seleccionar el link que dice 'DISEÑO':

Luego, den click en 'EDICIÓN DE HTML':

Van a borrar el código que está en '1)' y pegar el que descargaron. Después click en 'GUARDAR PLANTILLA', es decir el '2)'.

Es probable que cuando guarden la nueva plantilla aparezcan advertencias sobre el formato, las modificaciones y, en el peor de los casos, una leyenda que diga que no acepta el código. Sólo pongan 'IGNORAR' y nuevamente 'GUARDAR PLANTILLA'.

Una vez que guardaron la plantilla, den click en 'VER BLOG' para observar los cambios realizados.

Y ya. Espero que la explicación sea clara y no tengan problemas (con esto).

Reciban la más cordial y adulta de las bienvenidas

2009-02-10T17:12:00.000-06:00

De los creadores de Flor de Asfalto, llega a su monitor más cercano el estreno de este semestre:

MI BLOG EN SERIO

El proyecto de Planeación y Organización de Empresas Editoriales (nominada a la materia con el nombre más largo de la opción terminal de Periodismo). 'Mi blog en serio' es la extensión académica muy adulta, pero sobre todo, muy seria de mi otra bitácora en la que sólo escribo "tonterías", como apropiadamente la calificarían todas esas personas que ya no ven caricaturas, las que prefieren el café sin azúcar y se angustian si su ropa se mancha: gente grande, los "creciditos", los maduros, los que sí saben, los adultos.

Ah... esa compleja variante del ser humano.

Nunca tienen suficiente tiempo, muchos usan corbata y planchan sus jeans. Seguro que han escuchado hablar de ellos, o peor, en algún descuido se convirtieron en uno.

En fin, porque ya va siendo hora de que escriba como todos ellos: MI BLOG EN SERIO.

Aplausos elegantes por favor.